"Breve descripción de Oskar Fischinger"

Oskar Fischinger:

Explorador, buscador del arte absoluto, un arte en que música, color y movimiento, se suman proporcionando una experiencia estética sin precedentes, la aportación de Oskar Fischinger (1900-1967) no sólo a historia de las vanguardias artísticas y al ámbito de la animación con el que se lo asocia, sino también a las trayectorias de artistas procedentes de las más diversas disciplinas como el músico John Cage, o Jackson Pollock y el expresionismo abstracto, o verdaderos artistas del videoclip como Michael Gondry, no tiene parangón. Podemos imaginar a Oskar Fischinger como una versión moderna del artista renacentista; pintor, compositor y cineasta, cuyas piezas han influido de forma decisiva en el actual video clip -creará los primeros vídeos musicales 50 años antes que irrumpa en escena la MTV- en el ámbito del videoarte, o en el de la publicidad.

Oskar Fischinger, cineasta de las vanguardias europeas, comenzó a crear las primeras obras de música visual. Durante los años 20, realiza pequeñas películas animadas en las que las imágenes intentaban adaptarse a la música, normalmente jazz. Fue el primero en aplicar el color y el sonido, utilizando la geometría, el movimiento y el espacio como recursos de relación con el tema musical.

Cortometrajes clásicos como Composition in Blue, sus diversos Study , Allegretto o Radio Dynamics dan fe de su maestría en la creación de lo que llamaba 'Música Visual'. Las partituras de Bach, Listz, Brahms y Jacinto Guerreo, entre otros, aparecen en perfecta armonía con algunas de sus imágenes. A través de las 15 piezas que componen este programa, Fischinger experimenta con varias técnicas animadas que van del papel recortado al dibujo sobre acetato, la pixilación o la pintura directa bajo la cámara.

Una selección de cortmetrajes que muestra la influencia de Fischinger en generaciones posteriores como John y James Withney, Harry Smith, Larry Cuba, Hy Hirsh, Bärbel Neubauer, Norman Mc Laren o José Antonio Sistiaga.